初学者画梅花国画怎么画

导读: 在国画中怎样画梅花?特别是白梅花。

在国画中怎样画梅花?特别是白梅花。

首先要有一个大体的构思:右下方画一石,梅之主干由左向右上斜出。1、以斗笔或较大毛笔先蘸水,再蘸中墨以较快的速度画石,适当加皴,不宜多。2、再以大兰竹蘸水后,笔尖蘸浓墨,先画主要树枝的枝头,适当分叉,逐渐向下画,注意节奏和速度,越画水分和墨越少、越干,在这时画主要枝干的最粗部分,以较干淡之中墨边画边皴出木本树干老皮之质感。视情况可加轮廓线,并随手点出些苔点。大枝干旁一般辅以中小树枝,主干较淡,那么,这小枝可适当加重,在靠近石处,右上角处,可令枝断开留出花的位置。画枝干是极重要的一步。枝条要园劲,要用中锋。画到粗干时,墨变淡、变干,边画边皴,这时则多用侧锋。加皴时可在主干的侧下部多用一些,这样也增加了树干的明暗和立体感,这通过后来的渲染表现的更明显一些。3、以较小的毛笔钩花,蘸淡墨。一般每个花瓣两笔钩成,骨朵也用两笔构成,之所以两笔主要是要放慢速度、笔笔到位、避免草草。钩花时注意多画些未开半开者,全开的要少些。并且切时注意花之向背、疏密。枝有疏密,花更要有疏密。在画的过程中体会“密不通风、疏可走马。枝疏处花可疏,枝密处花可密;有时也可处理成枝疏处花密,枝密处花疏。4、剔蕊点萼。因为开始考虑时要画的是白梅花,白梅也应令其有色彩感。我便请大家用曙红加墨,可先剔蕊。画蕊时要挺住手腕,线要细挺刚劲,不能粗、不能弱、不能洇,每一根线都要气贯始终,功力到位,因为这是最能体现梅花精神的地方。画完花蕊以后,点花粉,不要拘泥于每丝一点,蕊丝相对整齐,粉点要园润灵动。紧接着仍用曙红加墨点萼,骨朵的方向全靠萼来表现和衬托。点萼更要干净利落,绝不能拖泥带水。在点萼的同时,视花密处之情况可适当增加少许小嫩枝,这与先画好的枝相比有了色彩的差别,也可使密处更密。疏处更显明朗。5、为了增加画面的生机,可点缀上几只麻雀。这幅作品我们在左下粗枝干上蹲着一只,石之左面地上站两只。麻雀很简单,也好画,处理好了整个画面便显得生气勃勃。画时先用赭石加墨点出头顶,三只的一次都点上。下面的两只可画一正面一略侧,略侧者一边用较重的赭墨画出翅,甚至露出微翘的尾羽。接下来用另一支笔蘸浓墨钩画出嘴、眼,再用淡赭墨分两笔画出鸟之腹部,两笔一定要相对画出。这时可以稍等,待半干后可在肩头加黑点,下巴加黑点,并用墨画出微侧者之翅羽,用浓墨画出麻雀之腿、爪,其腿爪一定要画的劲挺尖利。也可光画腿不画爪子,像是站在雪地里(这当然还要作...

梅花怎么画国画

国画中,画梅花应该用什么色?

画红梅的话一般是用 朱砂 或者曙红,笔尖再蘸一些胭脂,以增加花朵的层次干、深浅变化。扩展资料: 朱红:朱砂的颜色,比大红活泼,也称铅朱、朱色、丹色。...

梅花怎么画国画

国画梅花的画法…枝干的画法技巧?

国画梅花的画法:
1、用木炭条轻轻将梅的枝干勾画出来,小枝和花朵不用勾,以免落墨时放不开笔。2、用中墨偏干的笔,勾、皴、擦,中侧锋并用,画出梅的老干。注意线的粗、细、长、短变化。3、用重墨中侧锋并用,画出梅梢和结顶的枝干。粗笔要稳健,细笔要灵活。小枝的穿插要留有空白、花眼,注意疏密关系。4、用淡墨圈勾花朵,先从老干和主干穿插处画起。注意聚散、繁简、多少。枝干穿插繁处花较多,旁梢、结顶处花少。5、用焦墨点出花萼,花须及花药。待干后,在作品的背面用白粉渲染花朵。然后以淡墨点染花朵根部,在画云托月的效果。

国画梅花怎么画

1、匀圈画法花
双钩圈花有工笔、意笔两种形式,这里单讲意笔形式,根据自己的习惯,选择较小的琅毫笔、羊毫笔(如叶筋、兰竹、白云),蘸淡墨从中锋圈出花瓣。梅花的花瓣为五出,花瓣要似圆非圆。用笔要有顿挫、虚实变化,勾线流畅,忌刻板生硬。花苞、花瓣的形状、大小变化不要过圆,过圆就失去动意了。太扁则花瓣欠饱满,若勾过尖似桃花,或勾过小似杏花。花有正侧向背之分,花苞有初放未放之别。睡瓣用一笔勾出为“单勾”,两笔勾出一个花瓣叫复勾。复勾圈花有变化,易生动,要求我们以笔写形,以形写意,以形写神。用笔时要起笔藏锋、收笔回锋,笔上含浓淡墨的多少要在盘中不断调整,不可一色画到底。2、花蒂、花蕊画法
花须(丝)、花蕊均以中锋蘸焦墨或浓墨来刻画。正面的花蕊外形为圆形,侧面花蕊似扇形,每根蕊须要有力度,蕊头有笔触地错落点成,形似“椒珠”“蟹眼”。花朵、花蒂与枝干连接部分,形似“丁”字形状,也有称之“丁香头”,也有用“小”字形状的。侧面花蒂三笔画出,先画中间一笔,左右各一笔,或先画左右两笔,后画中间一笔都可以的。怎样顺手就怎样画。背面花蒂为六笔完成,先画五点,后画中间花柄。花离枝干不宜太近,也不宜太远,花一定生长在枝上,留出花蒂的地方。勾花蕊要细心,花须要发自花心,花须不宜多,不宜太短,不宜过长,不宜过细,不宜过粗。一幅画中,花朵、花蕾,不全是一样大,在画时要随机应变,不可生搬硬套。3、先句后点红梅
勾完梅花后,若点成红色(是在梅花的轮廓线内填色),要讲色彩变化,调色不要过浓,浓则会把线条遮盖上,线条不清晰,影响美观。也更是不能平涂,平涂之法花朵呆板,闷,没灵气,无巧性,最好还是以笔根先蘸淡色,后蘸浓色。水分不宜过大,用点、氮法,一瓣一瓣地画出五瓣花形,点色时要不规则地留出一点空白。一朵花里,有一两瓣或三瓣即可,不要每一瓣都留空白。留空白,在一组花里要特别注意空白的位置不能相同,大小不能相同。色彩既要谐调,还要有跳动,就是在一个色调中的基础上用加强、减弱色调的手段来调整花的色彩变化。红梅常用的较沉稳的色彩有朱砂、胭脂、曙红。4、先匀后点绿梅
绿梅画法同上,关键是用色问题。常用的色彩是草绿、二绿、三绿。在使用二绿、三绿时应稀于草绿。因色内粉性大,亮度差,透明程度差,覆盖力强,在使用时更为小心。若以草绿 色为主调来画梅花,可先蘸草绿后蘸花青色来加强调整。用三绿为主调时,可用二绿、草绿、花青来调整画面,这三...

初学者怎么素描画猫

请教一下,素描初学者能不能凭一些感觉去画素描呢?

素描是基本功。画画是需要感觉的,但是初学素描重在理解。把东西理解了,对以后大有好处。感觉,风格之类的东西还是进阶以后的事

初学者怎么素描画猫

初学者怎么画人物素描

初学者不建议画人物素描,素描是从几何体-不透明简单物体-有透明物体-复杂物体-人五官-人脸-人体的循序渐进的,初学者就想画人物就像很多街边卖人像的小贩,可能只是画的像,但除了画的像其他一无是处。

初学者怎么画素描步骤

一 不管学什么,兴趣是第一位,先给你提个醒,在你画出的东西得到别人的认可之前你要经历一个漫长的黑夜,要耐得住煎熬。很好,看得出你对素描还是感兴趣的,希望你在学习的过程中不要放弃,坚持下来就行了,记住:成功永远是属于最能耐得住寂寞的人!二 先从基础开始吧,这东西没什么捷径,先买几只2B铅笔,找找手上拿铅笔画画的感觉,排排线条,横竖斜各种角度都多练练,不建议上来就照着素描书临摹,练线条几乎是每个初学者必练的,线构成面。三 这时候可以找本书素描书看看,主要学习透视方面的知识,理解透视的原理,记住一句:近大远小,近实远虚。不要上来就画,多数都是透视错了,结果型就不用说了。还有明暗交界线,投影啦这些最基本的东西,平时多观察身边的各种物体,找找它们的明暗分界线。四 理解一些基础知识后就可以开画了,介于你是在家自学,没有外面画室里的那些石膏几何体,可以找一些家中的简单的规则物体,如瓶子,碗之类的,总之是比较规则的容易观察的,只画形,同时在画的同时把明暗交界线、投影找出来,不用上明暗,每画完一个物体都要检查一下透视有没有问题。多画几张感觉透视没什么问题了,形也准了就可一尝试上明暗了,朝着书上那样的效果靠,中间要靠自己悟,别人说什么 都没用。五 按照以上方法练习一到2个月,每天练习半小时,那时候才可以说刚入门了,在班级上也能炫耀一下了,但想往上提高一个档次就不太容易了,如果还想一直发展下去建议到专业的画室去学习了,因为你有了以前自学的基础,在画室里一定很吃的开的,一般人都是什么都不会直接进去学的,因为没基础,只能练一些基础,钱花了,只学了点皮毛,被那些画的好的一比,就渐渐失去信心了。以上都是我学习素描后的个人体会,毕竟艺术这东西就没什么固定的方法,我还得承认有些人的确在这方面有天赋,天生就是画画的料,希望你也在这方面有非凡的天赋。

卡通素描画,初学者该怎么画呢?

可以先绘画一些简单的物品开始。工具:白纸、铅笔、橡皮擦。1、中线是描述对称事物时最关键的参考线,所以在描述圆柱形事物时,通常先画中线,再画两边的线,定位宽度,再画宽度。2、玻璃的一般形式最初是相连的,上下弧线几乎是平行的。3、先画主杯,然后再画柠檬片和冰块,这样你就可以更确定了。4、在仔细绘制轮廓时,还必须绘制杯口等细节,以免以后的深入时间丢失。5、当画最初的光明与黑暗时,基本上不考虑它的纹理,光,眯着眼睛看一般的光明与黑暗,并确定光明与黑暗边界的位置可以开始绘画,但小心不要画得太重。6、进一步加深,要注意透过杯中的冰块,但如果在此时非常仔细的描述,很容易就能画出一些很重的地方。这可以通过使用大的线条来避免。7、还是不要急着去提炼,调整整个黑白灰 色的关系。8、从最有趣的地方开始,我通常选择主要的东西,最接近观察者的地方,因为这些地方需要特别详细,比如图中的杯口,并注意保留强烈的亮点。显示玻璃的质地。9、在绘制杯子时,从明暗边界开始并加深,同时保持杯子中冰的浅色,也可以使用塑料橡皮擦。10、杯口露出的冰块可以用较轻的2h笔划来防止重色。11、最后,细化,使柠檬和泥土的颜色变甜。

我是素描初学者,最近画了两幅素描画,求大师指点

第一幅略佳,第二幅横杠的截面结构有些问题,两个横截圆面没有平行,同时截面的形状也不太对。事实上第一幅的横杠右边的截面也有同样的问题。加油!

初学者素描画几何体方法

多看 多画 多思考
其实练习几何体是要去理解它才能画好,
你是初学就从最简单的 球体和 正方体 三角体开始练习,循序渐进地练习,
记住只有你的量变才会质变。

素描初学者应该画什么【图】

素描初学者应该练习结构画法和明暗画法,具体为:
1、以长方体的结构画法为例,首先确定好构图,长方体的构图首先看长方体的摆放方式,如果是横放,那么构图一般采取横构图,而竖放一般就采用竖构图,单个立方体在画面中的构图居中偏上即可。2、充分确定好物体与画面的大小关系,目测量出它的长宽比例,注意,在平视的角度下在勾勒正面侧面的时候无需多考虑,直接勾勒垂直线条即可,在带一点俯视角度的时候,注意长方体上宽下窄的透视变化,如下图。3、通过透视变化的角度,勾勒出物体的内结构线。强调刻画外结构线,找出明暗交界线和投影的位置,着重刻画明暗交界线和暗部,铺上一遍暗调子后,将投影的位置也铺上一遍调子。4、以长方体的明暗画法为例,按照结构画法部分起形,不需要画内结构线,找出投影位置和投影的形状。5、用笔的侧锋画长线条将暗面与投影一起铺一遍调子,然后再分别加重投影与暗面。注意投影的颜色要暗面的颜色重,暗面中左上角是最重的部分,它的对角线的位置是反光,也是暗面中最亮的部分。6、用擦笔或者纸巾将上了调子的部分轻轻的擦一遍,不要太过用力,避免将铅粉揉进纸里,造成画面反光,不能深入。7、用长线条铺出画面中的背景和台面,同样不要一步到位,不要一次性画的太重,第一遍要用侧锋,确定大的黑白关系,背景暗,台面亮e69da5e6ba90e799bee5baa631333366303833。8、对画面进行全面深入。最重要的部分是正对我们的这条棱,也是长方体的明暗交界线,它是画面中最实,明暗对比最强烈的部分,它的对角线的位置则是最虚,明暗对比最弱的部分。对于画面中最重的部分,一定要分几次画,而不是一遍画到最重,每画一遍都要整体比较一遍,其他部分的调子要跟上,以保持画面黑白灰关系的正确与准确。

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